photography competition

Полезните ефекти на конкуренция във Фотографията

С постоянно нарастващото влияние на фотографията е напълно нормално да расте и конкуренцията. Разбира се, това е част от всяка индустрия, но с напредването на дигиталния свят, това става все по-осезаемо. Фотографите използват Photoshop като неразделна част от процеса си по обработка и знанието за повече и повече от неговите тънкости става съществено за успеха им. Не само това, но те оптимизират и целия процес по създаване на перфектния кадър – от заснемането и редактирането, до представянето. Това води до постоянна проверка на работата на други професионалисти – какви техники използват те, какви резултати получават и какво работи за тях.

 

Независимо от необходимостта за сравняване на работата си като фотограф с други професионалисти, важно е да не се прекалява. В един момент от работата си може да се окаже, че гледате толкова много към прогреса на някой друг, че губите поглед от собствения си. Както се казва: „Бъдете толкова заети с поливането на собствената си трева, че да не забелязвате дали тревата на другите е по-зелена“.

Но кога конкуренцията може да е полезна за вас? Да видим.

 

Конкуренция с други фотографи и професионалисти

Независимо дали е заради влиянието на социалните мрежи, където вече може да се намери всичко за всеки, или е заради постоянната нужда да проверяваме как другите се справят, ние често всъщност прекарваме прекалено много време да следим живота и успеха на някой друг. А това може много да ни повлияе. Започваме да приемаме техните постижения за наш пример за това как трябва да се случват и за нас нещата. Те са публикували Х брой снимки този месец. Има ли са Х брой харесвания. Използва ли са Х брой модели, инструменти или каквото и да е друго, което са използвали. 

 

Истината е, че само миналата година са направени над 1.2 трилиона снимки. А това число се покачва всяка година главоломно. Това означава, че не може да очаквате, че е възможно да се сравнявате с работата на другите. Да, може би имате идоли в сферата си на работа, но ако следите тях прекалено много, това може да доведе до следене по-малко на своята собствена работа. 

 

Споменаването на социалните мрежи по-горе не е случайно. Изключително важно е да не забравяме, че ние виждаме само крайния резултат онлайн. Фотографите публикуват най-добрите си кадри и никой от тях не казва ‘това е първата ми фотосесия през последните три месеца” или “прецаках половината от снимките си”. Тези детайли биват изпускани. Всички понякога се проваляме. И като професионалисти, и като хора. А социалните мрежи успяват умело да пазят тази част от живота ни някъде в сянка на фона. Не забравяйте, че социалните мрежи са място, където всички ние споделяме най-добрите си версии, най-добрата си работа и най-добрата част от живота си. Всеки публикува най-добрите си кадри, най-щастливите моменти и успеха. 

Тъй като така или иначе ще прекарвате времето си там (и имам предвид не само социалните мрежи, а и сайтове, портфолио страници и т.н.), поне използвайте това време за вдъхновение, да се запознаете с нови идеи, да си създадете визия за това какво може да правите. Не чрез сравняване, но със събиране на идеи и вдъхновение от работата на другите.  

Конкуренцията може да ни научи много важни неща за работата ни и това е много важно за нашето израстване. Понякога е точно този тласък, от който имаме нужда, за да се мотивираме. Това е вдъхновението за постижение, нашия урок за успех. Но винаги ще има някой по-добър от нас. Точно затова трябва да гледаме на конкуренцията не като заплаха, а като мотивация. Като хора, които да ни вдъхват муза и да ни помагат да сме по-добри – да се развиваме, да се подобряваме, да ни показват тази страна на изкуството, която преди не сме забелязвали. И все пак, не забравяйте , че най-големият ви конкурент винаги ще бъдете самите вие. 

 

Сравнявайте се със самите себе си

За да станете по-добри в това, което искате, от особено значение е да намерите за сериозен конкурент всяка своя предишна работа. Сравнявайте се постоянно. Прекарайте време с всяка снимка и помислете какво трябва да превъзмогнете и върху какво да се фокусирате следващия път. От време на време, връщайте се към стари снимки от миналата година или от преди три години и отново – сравнявайте. Следете промяната си. Как се е подобрила работата ви, какви техники сте използвали тогава и как тези, които използвате сега са по-добри за вас. Само така можете да подобрите собствената си работа. В края на всяка година прекарвайте време над портфолиото си и следете прогреса, който сте направили, за да определите и бъдещите си цели. А след това – започнете да работите над тях.

Истината е, че само чрез правенето на грешки можете истински да се научите как да станете по-добри. Но разбира се, не прекарвайте прекалено много време в мисли. Просто погледнете работата, от която не сте доволни и си кажете “Окей, сбърка. Не позволявай да се случи отново. Следващият път го направи по-добре” и продължете. Не прекарвайте твърде много време в мисли какво е можело да бъде по-различно, както и не прекарвайте прекалено много време в негативни мисли и емоции, заради неуспешни ангажименти. Учете се от всичко това. Така се става успешен. И говорейки за това какво не трябва да правите, особено важно е да следите правилната си перспектива. 

 

Правенето на грешки не е задължително нещо лошо и не бива да влияе на вашето мислене, чувствата ви или да ви кара да се съмнявате в своите умения. То просто е част от процеса на осъзнаване какво работи за нас, какво е най-добро за нас и къде трябва да държим фокуса си. Ако не сме готови да се срещнем с нашия провал, няма смисъл да правим това, с което сме се захванали. И тук говорим не само за фотографията, но и за всичко останало. Няма как да опознаем истинския успех, ако преди това не се сблъскаме с провали. Въпросът е как ще се издигнем след тях.  

 

И в края на всяка година, не забравяйте да си кажете нужната мотивираща реч. Бъдете горди с това, което сте постигнали и приемете, че всяка малка крачка напред е крачка, която ви води по-близо до крайната цел. 

 

Как да се конкурирате с другите

Когато става въпрос за изкуство, всички трябва да знаем, че това се усеща по различен начин за всеки. Работата на някого може да е по-добра от тази на друг, но говорейки за изкуство, всичко това е субективно и хората реагират по различен начин. Това, което за вас може да е добро, за други – не.

Фотографски конкурси? Да се включите в такъв тип конкурс може да е добра идея за вас, но само ако го правите за правилните причини. Като фотограф любител или не, трябва винаги да се мотивирате и да се предизвиквате, за да развиете възможностите си. Един конкурс може да ви помогне за това. Но не бива да се стресирате прекалено много. Не взимайте нищо просърце и нямайте очаквания да спечелите. Разбира се, би било прекрасно това да се случи, но нека не е ваша основна цел. Напротив, опитайте да съберете колкото се може повече опит от преживяването. 

В крайна сметка, да, сравнявайте работата си. Сравнявайте я с вашата предишна, с тази на идолите си, с тази на конкуренцията си. Но не се критикувайте прекалено много, а когато го правите – го правете, за да станете по-добри и това да е ваша мотивация. В изкуството – фотография, писане, рисуване или друго – да наблюдаваш работата на другите е част от процеса на осъзнаване и вдъхновение. Хората, които копират не са артисти – запомнете това. Никога не взимайте основата от работата на някой друг и не я имплементирайте в своята. Имайте свой собствен почерк в това, което правите и само така вие ще можете да се отличавате, да бъдете оригинални, автентични и вдъхновяващи.

Leave a comment

For security, use of Google's reCAPTCHA service is required which is subject to the Google Privacy Policy and Terms of Use.

I agree to these terms.